[Análisis] Sobre la adaptación de Boku Dake ga Inai Machi

La primera vez que me enteré de la existencia de Boku Dake ga Inai Machi fue cuando fue nominado para el Manga Taisho de 2014, un premio que suelo tener muy en cuenta porque año tras año demuestra, tanto en los nomiados como en los ganadores, tener una gran afinidad con mis gustos. Me llamó la atención su portada, empecé a leerlo y en seguida me enganchó, siendo cada capítulo más interesante que el anterior y dejándome cada vez con más y más ganas del siguiente. Por ese entonces apenas era conocido, y no esperaba ni que lo fuesen a licenciar en España relativamente pronto ni que fuese a tener una adaptación animada. Ambas noticias me alegraron mucho, y tras conocerlas decidí dejar de seguir el manga por scans para no tener que seguir tres ritmos a la vez (manga por scans, manga por Norma y anime). Después de un tiempo sin leer ningún capítulo nuevo de este manga que tanto me estaba gustando, por fin ayer se estrenó el anime, que como ya podéis suponer esperaba con muchas ganas (y si me seguís por twitter ya veríais el hype que tenía con él).

No puedo decir que dicha adaptación, producida por A-1 Pictures, me haya decepcionado por ahora, porque no lo ha hecho en absoluto. El primer episodio me ha encantado, y sin lugar a dudas me parece el mejor anime que se ha estrenado desde hace bastantes temporadas, así, sin exagerar. Por lo que he podido leer en foros y redes ha tenido muy buen recibimiento y en general ha gustado mucho, y es algo de lo que me alegro. Además, ya sabemos que va a ser una adaptación completa del manga, con lo que será el mismo caso que el de Shigatsu wa Kimi no Uso: acabando tanto el anime como el manga más o menos a la vez y con el mismo final.

Si todavía no habéis visto este primer episodio, no sé a qué esperáis para hacerlo y no sé qué más puedo deciros para convenceros: seinen, thriller, misterio, viajes en el tiempo, protagonista adulto, historia muy interesante, con una banda sonora de Yuki Kajiura y una animación suficientemente buena. En todo caso, dejad de leer este post para ir a verlo, pues a partir de este punto empiezan los spoilers, eso sí, solo de este primer episodio. En Daisuki podéis verlo de forma legal, gratuita, en buena calidad y con subtítulos en español.

(ATENCIÓN, A PARTIR DE AQUÍ SPOILERS DEL PRIMER EPISODIO Y TOMO:)

Como ya he dicho, este primer episodio me ha encantado. No me ha parecido del todo una mala adaptación, pero si hay algo que tenemos que tener en cuenta (y que además, se nota) es que en un solo episodio de anime ha adaptado todo un tomo del manga, lo que son los 6 primeros capítulos. Es por eso que, inevitablemente, el anime prescinde de, no solo escenas enteras, sino también de algunos detalles y explicaciones que le dan más lógica a los sucesos. De todas formas ha adaptado lo más importante y clave, y como lectora del manga estoy más que contenta, pero siento que alguien que solo ha visto este episodio puede sentirse confundido con lo que ha pasado. Es por eso que me gustaría hacer alguna aclaración respecto a las diferencias entre el anime y el manga:

Lo primero importante que noto es que en el manga se dan más detalles sobre la infancia de Satoru: nos explican un poco más sobre Hinadzuki, y también sobre Yuuki, cosas que quizás en el anime quedan muy por encima. También en los flashbacks se les da más protagonismo a los amigos de la escuela de Satoru, que tendrán más importancia durante los próximos episodios y supongo que introducirán entonces. Por último, el manga detalla las víctimas de ese incidente, cuando en el anime solo se habla de Hinadzuki. Intuyo que de todo esto iremos sabiendo más adelante, en el anime.

Un poco antes de esto, y por el bien de adaptar lo más importante del tomo, el anime se salta una escena que, si bien no es ningún hecho clave, refuerza un poco el concepto de los revival y nos hace conocer un poco más los personajes de Satoru y Katagiri: al salir del trabajo, vuelven juntos hablando cuando, al pasar por un edificio que van a derribar, Satoru siente un revival. Es después de solucionarlo y al volver que la madre de Satoru se cruza con ellos. Por lo tanto, cuando la madre invita a Katagiri a cenar ramen, ya la había visto antes con su hijo. Nada especialmente clave, como digo, pero nunca está de más desarrollar un poquito más los personajes.

Hay alguna otra diferencia pequeña entre el manga y el anime, pero más bien son minucias y es natural e incluso bueno que tampoco sea un calco del manga, así que no voy a comentar sobre ellas.

Sin embargo, hacia el final del episodio y del tomo tenemos una escena muy importante y que cambia mucho de un medio al otro. Hablo del asesinato de la madre de Satoru y la huída de este:

Empezando por algo de lo que no sé si os habréis dado cuenta. Si os fijáis un poco veréis que, en el anime, Sachiko es apuñalada por la espalda y sin embargo, cuando Satoru se la encuentra, tiene el cuchillo clavado en el abdomen:

No hay que darle muchas vueltas, nadie ha modificado la escena del crimen ni nada por el estilo, es simple y llanamente un pequeño fallo del anime y en el manga no sucede de este modo: es apuñalada por el lado y así sigue cuando Satoru encuentra el cadáver:

No es que sea un error vital, pero me parecía curioso comentarlo.

Dejando esto de lado, lo que más he visto que se criticase del anime (que aun así ha sido poco, como ya digo ha gustado mucho en general) es la escena que sucede justo después de esta. En el anime, Satoru se encuentra el cadáver y cuando está a punto de irse, una vecina lo encuentra con las manos ensangrentadas y en seguida aparece la policía, mientras Satoru permanece en la escena del crimen. No sé por qué lo cambiarían, porque en el manga todo sucede con mucha más lógica: cuando Satoru encuetra el cadáver, tiene un revival y vuelve a un poco antes de entrar en el apartamento (que por cierto, no es aquí donde se encuentra con el asesino). Sin embargo, este revival no le sirve de nada ya que cuando entra se encuentra con la misma escena. Entonces, al mirar por el balcón creyendo que el asesino seguiría cerca, efectivamente lo ve por el jardín y se pone a correr para perseguirlo. La dueña de los apartamentos ve la escena desde su ventana y llama a la policía, Satoru al poco rato pierde de vista al culpable y se encuentra cara a cara con un policía, en su moto. que le ve las manos ensangrentadas. Él sigue huyendo y poco después y al ver más coches de policía se da cuenta de que ahora es visto como el principal sospechoso y que el verdadero asesino así lo había planeado. Es entonces cuando Satoru desea tener otro revival, que lo lleve incluso antes para poder salvar a su madre: "¡Retrocede!, ¡retrocede!, ¡¡¡retrocede con todas tus fuerzas!!!". Y es por eso que sí, tiene un revival, pero que lo manda mucho, mucho antes de lo que él se hubiera podido imaginar.

Sentía la necesidad de aclarar todo esto porque el anime ni lo explica igual ni lo explica tan lógico. Espero que, si esta escena del anime os había confundido un poco, ahora se entienda mejor. Y si podéis, recomiendo que si os ha gustado este primer episodio le echéis también un ojo al manga porque de verdad, por muy bueno que sea el anime (que repito que lo es, ¡aunque parezca que me esté quejando!), nunca están de más todos estos detalles, mucho menos si ayudan a comprender mucho mejor la historia.

[Anime de temporada] Verano 2015 - Primer vistazo

He tenido el blog muy abandonado estos últimos meses y no sé ni por dónde empezar. No llegué a comentar nada de la temporada de anime de primavera porque la verdad es que, entre exámenes finales y selectividad acabé dejando la mayoría de lo que seguía, y no me parecía oportuno comentar solo lo poco que acabé. Así que para decir algo respecto a la temporada pasada...lo que más me entusiasmó fue Ore Monogatari!!, que aún sigue en emisión y me parece diabetes pura de anime, y Punch Line porque me gusta lo de Uchikoshi aunque esta obra no le llegue ni a la suela de los zapatos Zero Escape (¡ZE3 CONFIRMEEED!).

Y con todo eso se acabó la primavera y ha llegado el verano y con él el calor, los bichitos (maldita plaga la que tenemos en Barcelona), y por supuesto el anime de verano. Esta temporada sí quiero seguir bastantes más series y utilizaré este post para escribir un poco sobre lo que esperaba de ellas y mis impresiones tras el primer o segundo episodio. Obviamente no será de todo lo de esta temporada por falta de interés, ganas y tiempo. Hay anime al que le doy mi oportunidad, y hay anime del que paso olímpicamente porque no creo que sea cuestión de perder el tiempo en ver algo que no me entretenga. Porque esto no deja de ser un entretenimiento y no quiero que deje de serlo.

En orden alfabético, lo que he empezado esta temporada. Nótese que en el momento de subir este post todos ellos están entre el primer y segundo episodio:

Akagami no Shirayukihime

El alfabeto me hace empezar fuerte pues Akagami no Shirayukihime no solo era uno de los animes que más esperaba, sino también el que ha tenido mi primer episodio favorito en lo que va de temporada. Sabía de la existencia de este manga desde antes de que se anunciase su adaptación, y por buenas opiniones que había leído y su alta nota en MAL tenía muchas ganas de leerlo. Al saber que iban a hacer un anime de él preferí esperar a este y puedo decir que no me ha decepcionado en absoluto. Si tengo que usar una palabra para describirlo, esta sería "bonito". Me parece muuuy bonito todo en este anime. Bones es un estudio de animación bastante importante y de calidad así que no esperaba en absoluto una mala animación, pero es que los colores, los fondos...se me hace todo precioso. Si bien el argumento o la ambientación de momento no parecen especialmente originales, sí me gustan las constantes referencias al clásico cuento de La Blancanieves. Pero lo que sin duda ha hecho del primer episodio de este anime mi favorito de esta temporada, a parte de que ya de por sí soy muy fan del shoujo,  son sus personajes y especialmente su protagonista. Al contrario que muchas otras protagonistas de obras compañeras de demografía, Shirayuki no es ni insulsa, ni tonta, ni llorona, ni nada parecido. Tenemos a una protagonista que ya en el primer episodio ha demostrado ser lista y espabilada, fuerte, y con determinación. Y para mí, lo mejor de todo es que, sin perder esas cualidades, es una chica muy alegre y con mucho positivismo. No es una combinación que suela encontrar y sin duda ya me gusta. El resto de personajes aparecidos en el primer episodio también me han gustado mucho: Desde el príncipe Raji, que si bien es el típico soberano tonto y egoísta me ha caído en gracia (y el papelazo de Jun Fukuyama también), al protagonista masculino Zen, que no vamos a mentir, es puro husbando material y hace una pareja súper bonita con Shirayuki, y sus ¿amigos? ¿acompañantes? Mitsuhide y Kiki, ambos también bastante carismáticos. No sé a dónde se dirigirá la historia a partir de ahora, pero sí sé que tengo muchas ganas de ver los siguientes episodios y que lo más seguro es que me guste mucho, sobre todo si tenemos en cuenta que ya se ha anunciado que se emitirá como split cour (dejando una temporada de descanso entre su emisión) y por lo tanto tendrá unos 24 episodios. De momento, mi título a favorita de la temporada se la lleva claramente esta serie.

Aoharu x Kikanjuu

No sabía muy bien qué esperar de este anime, y en lo que he visto no me ha parecido nada del otro mundo sin ser tampoco lo peor de la temporada. Las comparaciones son odiosas, pero a cualquiera que haya visto ambos se le hará imposible no relacionarlo con Ouran Host Club, porque las premisas de ambas series tienen muchos elementos en común: en primer lugar, tenemos una protagonista que por alguna razón se viste como un chico. Dicha protagonista llega a un Host Club donde básicamente la lía bastante y acaba endeudándose con uno de los hosts, el rubio tonto ligón que no se da cuenta de que es una chica. Sí, todo eso sucede así en ambos animes. Lo que diferencia Aoharu de Ouran es en lo que luego centran su foco de atención. Mientras Ouran es una comedia romance que gira en torno al Host Club, Aoharu cambia de ambientación para centrarse en los "juegos de supervivencia", que básicamente son las típicas recreaciones de combates con pistolas de balines tipo los que ya se habían visto en animes como Sabagebu! o Stella Jogakuin Koutou-ka C3-bu (aunque tampoco puedo decir hasta qué punto lo tratan pues no los he visto). Tras toda esta comparación con Ouran, que es probablemente mi anime shoujo favorito, parece que Aoharu x Kikanjuu debería haberme encantado, pero nada más lejos de la realidad. No me gusta nada la actitud de justiciera de la protagonista, y se me hace muy exagerada, impulsiva e histérica. Tampoco me llama demasiado la atención el tema de estos survival games, aunque el segundo episodio, que se centra básicamente en estos ya más en serio, me ha gustado un poco más que el primero. En definitiva, le tengo dudas a la serie pero intentaré seguirla hasta el final.

Charlotte

Charlotte era otro de mis más esperados de la temporada. No es para menos, teniendo en cuenta que es un proyecto de Key con guión de Jun Maeda (de los que soy bastante fan), y que además P.A. Works me gusta mucho como estudio de animación (sobre todo en Nagi no Asukara). El primer episodio no me defraudó. Me esperaba algo bastante distinto, pero puedo decir que me gustó. Sin ser el tema más original del mundo creo que los poderes defectuosos que tienen los personajes son cuando menos interesantes y lo mejor hasta ahora ha sido el protagonista, carismático y patético a la vez, dándoseme un aire a protagonistas del estilo de Light Yagami o Lelouch pero sin tanta ambición y más patetismo. No es un protagonista que haga el bien, sin llegar a hacer el mal a unos niveles tan altos. Y, si bien en el primer episodio comete algunas acciones bastante repudiables, no llega a caer mal pues en seguida le sale el tiro por la culata. Respecto al resto de personajes, destacar que Nao Tomori es muy diferente de lo que imaginaba (pensaba que sería la típica chica ultra calladita y nada más lejos, me ha caído bastante bien), y que lo que creo que más me sobra de momento es la hermanita, que me pone bastante de los nervios. Fuera de eso, un buen comienzo para una obra que parece que irá tomando fuerza con el paso de los episodios y que probablemente nos hará acabar en lágrimas a más de uno si tenemos en cuenta el historial de Jun Maeda.

Classroom☆Crisis

No sé qué comentar de Classroom☆Crisis, la verdad. Creo que es el estreno que menos me ha gustado hasta el momento y eso impidió que le prestara demasiada atención. Me gusta mucho el slice of life, pero creo que la combinación entre este género y el de ciencia ficción no se va a llevar a cabo de la manera que creía que se haría en este anime. Aunque la situación es distinta, me recordó ligeramente a Aldnoah.Zero (que no me gustó) y se me hizo tremendamente lenta y aburrida, y sus personajes tampoco me despertaron ningún interés, pareciéndome todos de lo más normaluchos. La animación y el diseño de personajes tampoco me entusiasman demasiado, así que veré un par de episodios más antes de dejarlo pero de momento es el que más papeletas tiene para llevarse mi drop. Habrá sin duda a quien le guste, pero a mí no me ha logrado convencer.

Durarara!!x2 Ten

Sobre Durarara!!x2 Ten tampoco sé mucho qué comentar, aunque en este caso por un motivo completamente opuesto al de Classroom☆Crisis: Es la segunda parte de la segunda temporada de Durarara!!, un anime que me gusta mucho, y aunque los años y el cambio de estudio no le hayan sentado tan bien como quisiéramos y la primera parte de esta secuela no estuviera a la altura de la original, sigue siendo un muy buen anime y de lo más disfrutable de la temporada. El primer episodio de esta segunda parte ya me ha gustado un montón, y todo apunta a que es en esta parte donde la cosa se pondrá más interesante, así que no puedo más que esperar a que venga lo grande.

Gakkou Gurashi!

Sabía a lo que iba Gakkou Gurashi y aun así me sorprendió. No me gusta el moeshit pero tenía mucha curiosidad por la temática zombie de este anime hasta el punto de decidir verlo. Y además, aunque el moe no me agrade, los diseños de los personajes se me hacen más monos que de costumbre, aunque Lerche no me guste nada como estudio. La cosa es que no puedo decir que no me gustase el primer episodio, porque tras prácticamente todo un episodio de puro anime escolar con lolis monas, el giro que da es bastante interesante. Quizás porque me esperaba otra forma de introducir los zombies. Pensaba que simplemente vendría de golpe una apocalipsis que cortaría con la dulce vida en el instituto de las protagonistas, pero para mi sorpresa hace más que eso presentando todo lo que llevábamos de episodio como nada más que un trastorno psicológico de la protagonista (no estoy segura de hasta qué punto se puede considerar spoiler así que lo tacho todo) de forma que te hace reflexionar sobre las "pistas" que te habían ido echando en cara en esos veinte minutos. Me gustan este tipo de cosas y, aunque parece que para los próximos episodios volveremos a tener el punto de vista de Yuki con lo que volverá el puro slice of life moe (cosa que no me gusta), sin duda me ha despertado un poco más de interés del que imaginaba. No estoy segura de que me vayan a convencer demasiado los siguientes episodios, pero de momento sigo teniéndole bastante curiosidad.

Gatchaman Crowds Insight

Al contrario que a la mayoría, como he ido viendo en comentarios, MAL y demás sitios, la primera temporada de Gatchaman Crowds me gustó. No sabría decir por qué, pues tampoco es un anime que destaque especialmente sobre los demás como bueno, pero en general tiene algo que me mola mucho, sean esos colores tan vibrantes, el diseño de los personajes, los personajes en sí, sus voces, la banda sonora (gatchamaaaaaaaan) o la energía que transmite la serie con todo ello y más. Es por todo que tenía muchas ganas de esta secuela, y la verdad es que puedo decir que hasta ahora ha dado todo lo que prometía y además nos ha presentado a dos nuevos personajes (una nueva gatchaman y una niña alienígena) que pintan bastante interesantes. Me gusta que, de alguna forma, sigamos teniendo a Katze Berg (Mamoru Miyano hace un papelazo digno de admirar), y el nuevo opening me gusta mucho, sin llegar a la altura del de la primera temporada que era simplemente demasiado genial.

Himouto! Umaru-chan

Himouto! Umaru-chan me llamaba principalmente por los diseños de personajes, me gustaba el diseño chibi de la protagonista, y había leído que el manga era bastante divertido. Además me gustan las referencias a anime, manga y videojuegos, así que de momento no me ha disgustado del todo este anime, pero sí hay un par de cosas que me han resultado bastante desagradables, siendo la principal de ellas la protagonista. Sí, como chibi es adorable, y sí, me ha hecho reír en varias escenas, pero es a partes iguales insoportable. Esa faceta tan egoísta, llorica, y pidona no me ha gustado nada, y espero que cambie un poco o se me va hacer bastante inaguantable. Otra cosa que no me entusiasma es que se centre en la chica y su hermano mayor, porque ya se sabe en qué suelen acabar esas combinaciones para los japoneses. Ojalá me equivoque y represente a los hermanos como una relación real de fraternidad, porque de verdad que como hermana pequeña no hay nada que más me harte, y todos sabemos de un anime que empezó parecido a este con la hermana pequeña friki y su hermano y todos sabemos cómo acabó, ehem.

Como puntos positivos sería eso, que varias escenas me hicieron reír bastante, que los hámsteres que aparecen ya se me han ganado del todo, y que el opening me parece grandioso, con varias referencias a videojuegos populares (Pokémon, Mario Kart y Monster Hunter).

Prison School

Lo primero que he dicho al acabar el primer episodio de Prison School, o Kangoku Gakuen como es conocido en Japón, ha sido "¿Qué hago viendo esto?". Normalmente no me gusta nada el ecchi, aunque lo tolero en casos de que el anime sea bueno con o sin él, pero la curiosidad que sentía por Prison School tras haber oído mucho sobre el manga era demasiado poderosa. De hecho quise empezar el manga por que tiene un dibujo impresionante y que me encanta, pero tanta cantidad de ecchi casi rozando el hentai me echaba muy para atrás. Quizás es por esto que le haya dado una oportunidad al anime, porque aunque la censura en ningún caso sea algo bueno, por lo general hay un límite entre lo que se puede emitir por TV con lo que me preocupa menos que se pueda poner muy muy pervertido. Por otra parte, aunque la animación no me entusiasme (y las sombras en los diseños de personajes no me gusten nada), el anime consta de un reparto de seiyuus bastante interesantes empezando por el protagonista, que con la voz de Hiroshi Kamiya, me recuerda mucho a Araragi de Monogatari. También sin duda es destacable el papel de Kana Hanazawa como Hana, que es de esos papeles suyos en que no es simplemente una chica dulce y mona y tiene bastante...carácter y agresividad.

Aunque me incomoden bastantes cosas y otras me resulten de bastante mal gusto (no es mi tipo de anime en absoluto, después de todo), mentiría si dijera que no me ha hecho gracia porque me he podido reír en varias ocasiones, así que mi intención es la de seguir viéndolo. Y bueno, los cinco protagonistas me han caído bastante en gracia y alguna chica tampoco me ha desagradado del todo, así que sin saber muy bien qué esperar de esto por lo menos me ha resultado mínimamente entretenido.

Ranpo Kitan: Game of Laplace

Siempre me han gustado las historias de misterios y asesinatos, los animes que emite noitaminA suelen ir bastante acorde con mis gustos, y siempre he sentido curiosidad por Ranpo Edogawa, aclamado escritor de misterio japonés (que da nombre a Conan Edogawa, sí). ¿Qué podía fallar en esta combinación? Bueno, por empezar, mi principal duda con este anime era su estudio de animación. Como ya he dicho más arriba en Gakkou Gurashi, Lerche no me gusta nada de nada. No me gustó nada Danganronpa (a falta de jugar la VN que parece bastante de mi estilo para ver si es problema de la adaptación o del material original), tampoco Assassination Classroom (ni llegué a acabarla porque sinceramente me aburría lo suyo) y en definitiva aún no me ha gustado nada de lo poco que ha hecho este estudio. Ranpo Kitan no es la excepción, y es que si bien su primer episodio no me desagradó sin tampoco entusiasmarme demasiado (era un episodio introductorio, después de todo), el segundo ha disipado todas mis dudas y no para bien. La resolución del primer misterio es extremadamente rápida y forzosa. Para el (¿la?) protagonista obviamente tenía sentido todo, pero desde mi punto de vista, por muy listo que sea no tiene ninguno. Sin meterme en terreno de spoilers, solo diré que el segundo episodio, tanto en conclusiones como en personajes como en el caso en sí me ha parecido ridículo. Definitivamente no es para mí, y siendo un género que me gusta realmente me hubiera gustado poder disfrutar de él.

Rokka no Yuusha

¿Puedo llamar a Rokka no Yuusha mi sorpresa de la temporada? Sí, puedo. No pensaba verlo, no me llamaba la atención en ningún aspecto, y finalmente decidí empezarlo pensando que me aburriría a los pocos minutos y lo quitaría. Mi sorpresa es exactamente esa, que no fue así. Su primer episodio me entretuvo hasta el final, y si bien su argumento no es lo más original del mundo, me gusta mucho su ambientación con aires aztecas y el enfoque que se le da a la historia. Los personajes, sin ser los más creativos me cayeron muy bien, especialmente el protagonista que sin salirse del tópico de "personaje más fuerte del mundo" creo que es fuerte en otro sentido, pues por lo que se vio en el primer episodio no usa tanto su fuerza física sino que aprovecha su agilidad y su estrategia para usar armas de forma bastante original. El personaje en sí también me ha gustado, parece bastante carismático y su diseño es agradable. El otro personaje principal que se ha visto, la chica, no se ha mostrado tanto, pero tampoco me ha caído nada mal. Habrá que ver cómo son los demás héroes que tienen que aparecer.

Por lo demás, lo dicho. Hay muchos animes sobre leyendas, héroes, demonios y demás, y no parece que esta vaya a ser nada súper especial, pero que me haya entretenido ya es suficiente para mí y solo puedo esperar que los siguientes episodios también lo logren, porque aun con lo que me ha gustado este me da la sensación de que puede empeorar bastante en los siguientes. De todas formas, es de los primeros episodios que más me han gustado de la temporada y que haya sido así de un anime del que no esperaba nada y que empecé más que nada por impulso suele ser una buena señal.

Sore ga Seiyuu!

Sore ga Seiyuu! es otro que empecé bastante por impulso con la intención de no llegar a acabar el episodio, solo por curiosidad para ver cómo era. Porque si bien el tema de los seiyuus me gusta, me olía que este anime lo utilizaría como excusa para mostrar todo el moe del mundo que, como ya he dicho antes, no me gusta. El primer episodio ha tenido más seiyuus y menos moe de lo que pensaba, pero de todas formas tampoco me acaba de convencer del todo (ya dejé en su momento Shirobako porque me aburría) así que le daré algunos epiodios más y a ver qué. Ninguno de los personajes principales me gusta, y creo que lo que más interés me genera es el cameo de profesionales de la industria. No tengo mucho más a comentar porque no me parece que ni la historia, ni los personajes, ni la animación sean especialmente destacables.

Wakako-Zake

Lo añado aquí pero no tengo nada que decir acerca de esto. Es uno de esos animes de menos de dos minutos que encontramos en cada temporada, y ya se sabe que para poco dan. Pero dos minutos semanales tampoco hacen ningún daño y el diseño de Wakako me hace su gracia, por muy vacío de contenido que sea. Supongo que trata un poco sobre comida, o esa es la impresión que me ha dado.

A parte de todos estos, me gustaría probar Makura no Danshi (por la gracia más que nada) pero como aún no se ha estrenado prefiero publicar ya el post y en todo caso ya lo editaré más tarde.

También quise empezar Gate, del que vi los primeros diez minutos, pero lo quité porque no me llamó especialmente la atención. No me gustó la temática ni el protagonista de lo que se dejó ver, aunque he visto bastante hype por esta serie así que supongo que simplemente no es para mí. Me ha pasado exactamente lo mismo con God Eater. Otras que me planteaba empezar eran Gangsta. y Chaos Dragon, y finalmente decidí no hacerlo, porque tampoco parecen muy lo mío.

A parte de todas estas de la nueva temporada, continúo siguiendo de la anterior Ore Monogatari!! y Shokugeki no Souma.

Y creo que esto es todo. Y a vosotros, ¿cuáles estáis siguiendo o pensáis seguir? ¿Cuáles os parecen las mejores? Para cualquier pregunta o sugerencia, no dudéis en dejar un comentario.

[Reseña Manga] Los Dioses Mienten

LOS DIOSES MIENTEN

• Título original: 神様がうそをつく。(Kamisama ga Uso wo Tsuku)
• Autora: Kaori Ozaki
• Género: Drama costumbrista y rómantico
• Demografía: Seinen
• Extensión: Tomo único
• Editorial española: Milky Way Ediciones

Kaori Ozaki es la creadora de este manga, una mangaka de la que no sabemos mucho: Nació el 24 de marzo de 1976 en Japón, y utiliza el seudónimo Innocent Bad en su web oficial y blog. A parte de Los Dioses Mienten ha escrito y dibujado Knife -un tomo único recopilatorio de historias auto-conclusivas publicado el año 2002 en el que se incluye el capítulo con el que debutó a la edad de 16 años-. También publicó Piano no Ue no Tenshi ("El ángel encima del piano"), -una serie corta de dos tomos- entre 1995 y 1998 y Meteor Methuselah (también conocida en occidente como Immortal Rain), su serie más larga y popular hasta el momento, ya terminada con once tomos y tres otros tomos complementarios, que estuvo en publicación desde 1999 hasta 2011.

Immortal Rain, manga más importante de Kaori Ozaki

Los Dioses Mienten es una obra reciente, fue publicada en Japón durante el año 2013. Pertenece a la demografía del seinen: los cinco capítulos de los que consta se publicaron en la revista mensual seinen Afternoon de la editorial japonesa Kodansha, y posteriormente se recopiló en un tomo único de 224 páginas; que en España salió a la venta de la mano de Milky Way Ediciones el pasado noviembre de 2014.

Natsuru es un niño de once años, a quien las niñas de su clase no suelen hacer mucho caso desde que rechazó a una de ellas cuando se le declaró por San Valentín. Un día empieza a hablar con Rio, una compañera alta y misteriosa. Esto marcará un inicio a su amistad, con la que Natsuru descubrirá que en realidad Rio guarda un gran secreto.

Natsuru Nanao: Es un niño de once años que cursa sexto de primaria y vive con su madre. Le apasiona el fútbol y de hecho es la estrella del equipo de su escuela. No tiene una buena relación con las chicas de su clase, pero en seguida se hace amigo de Rio. Como no le gusta el entrenador sustituto de su equipo, en secreto decide no asistir al stage de verano y su lugar se queda en casa de Rio.

Rio Suzumura: Compañera de Natsuru, tiene once años igual que él. Es la más alta de su clase y es bastante tranquila y callada. Aunque solo Natsuru lo sabe, vive sola con su hermano pequeño Yuuta con los dineros que le envía su padre, pescador. Es una niña muy responsable y que ha tenido que pasar por momentos muy difíciles como resultado de su complicada situación familiar.

Como personajes secundarios encontramos a Yuuta, el alegre hermanito de Rio; Ritsuko, novelista alérgica a los gatos y madre de Natsuru; Okada, el anterior entrenador del equipo de Natsuru quien se encuentra ingresado en el hospital tras ser diagnosticado de cáncer; y el padre de Rio y Yuuta, un pescador que se encuentra pescando cangrejos en Alaska cuyo nombre no se menciona. También aparecen otros personajes que no tienen importancia mayor en la obra.

Los personajes de Los Dioses Menten son rendondos y presentan una evolución notable a lo largo de todo el tomo gracias a sus actos y descubrimientos. Además, al final de la historia se nos muestra el crecimiento de estos mediante un salto temporal.

Conocí este manga cuando Milky Way anunció su licencia. La preciosa ilustración de su portada me llamó poderosamente la atención y en seguida me puse a leerlo porque sentí que sería mi tipo de historia. No solo tenía razón, pero además superó mis expectativas, y supe que en cuanto lo publicaran tenía que ser mío. Desde entonces lo habré leído por lo menos cuatro veces, y definitivamente puedo decir que Los Dioses Mienten es uno de mis tomos únicos favoritos. Es difícil contar una buena historia en un solo tomo sin quedarse corto, y aunque Los Dioses Mienten deja con ganas de más, creo que en el fondo tiene la extensión perfecta para ilustrar el maravilloso pedacito de historia que es. Porque aunque pueda parecer un simple manga sobre un romance entre dos niños, va más allá y crea un relato de gran sensibilidad y madurez, tratando temas bastante duros de por medio, con algún giro argumental que yo al menos no esperaba encontrar. Una historia que no es especialmente complicada ni tiene demasiadas pretensiones, un relato agridulce de principio a fin, pero que deja buen sabor de boca y una sensación de haber leído algo bastante grande.

El dibujo de Kaori Ozaki es sencillo y no demasiado detallado, pero muy limpio, cosa que facilita mucho la lectura de su obra. La simplicidad de su trazo acompaña muy bien el guión y logra darle mucha expresividad a sus personajes. Del dibujo de esta autora lo que más me ha conquistado son sin duda las ilustraciones a color: como ya he dicho la portada me cautivó desde el primer momento, pero otros dibujos que la autora ha subido en sus redes son también preciosos. Hace gran uso de los tonos pasteles y usa unas paletas muy bonitas. Es una lástima que la edición española no incluya las páginas a color que se publicaron originalmente, aunque ya se sabe que eso es cuestión de la editorial japonesa y poco se puede hacer al respecto. Fuera de eso, como nos tiene acostumbrados Milky Way Ediciones, la edición y traducción de este manga es impecable y además al pedirlo en su tienda online se incluía un marcapáginas de plástico duro (creo haber leído que dicho marcapáginas ya se ha agotado).

En definitiva, uno de los mejores tomos únicos que he leído y uno de los mejores mangas que ha publicado Milky Way Ediciones. Con lo corto que es, recomendaría a todo el mundo que le echase un vistazo porque lo merece totalmente. Me deja con mucha curiosidad por leer más obras de la autora y ver qué es capaz de hacer en los once tomos que tiene Immortal Rain.

[Opinión] Josei, la demografía ignorada

Aprovechando el anuncio de Sakamichi no Apollon por parte de Milky Way, subo un post que tenía pensado hacer tarde o temprano, y qué mejor momento para hacerlo que ahora.

De entre las cuatro principales demografías manga -shonen, shojo, seinen y josei-, sin duda el josei es de la que menos oímos hablar. Quien más quien menos ha leído (o visto, en caso de adaptaciones al anime) algo de las tres anteriores, pero al parecer pocos le dan una oportunidad al josei. Etiquetar una serie por su demografía solo me parece una manera de dar lugar a prejuicios, y si ya los encontramos con obras shojo, el efecto se multiplica al hablar de josei, que se nos define como "manga para mujeres adultas". Por alguna razón la gente cuando lee la palabra "josei" pierde el interés del todo, supongo que porque asume que el josei es manga aburrido para viejas. Y nada más lejos de la realidad. 

Normalmente el josei me parece que trata temáticas muy frescas, y además lo hace dándole un enfoque justo al romance; sin centrarse demasiado en él y sin ser tan pasteloso o ñoño como el que encontramos en el shojo, en ocasiones con un gran sentido del humor. Y es que me encanta el shojo, pero el josei se lleva la palma en cuanto a orginalidad. Entiendo que el shojo pueda echar para atrás a los chicos (que tampoco debería, pues hay obras muy, muy buenas), pero el josei me parece un tipo de manga ideal, que puede ser disfrutado por cualquier persona.

En España el josei también ha tenido su oportunidad con mangas como Paradise Kiss, Nodame Cantabile o Honey & Clover, entre otros. Mangas de bastante renombre y que sin embargo parecen haber pasado algo desapercibidos en el mercado, haciendo que sus bajas ventas no incitaran a las editoriales a publicar más manga de esta demografía y se hayan ido ignorando durante estos años. Sin embargo, últimamente con la aparición de nuevas editoriales parece haber cambiado un poco la situación: Tomodomo acabó de publicar Nieve en Verano (Natsuyuki Rendezvous) el mes pasado, y hoy Milky Way ha dado la gran noticia de la licencia de Sakamichi no Apollon, anuncio que parece haber tenido muy buena aceptación. ¿Será el renacer del josei en España? Esperamos que sean las primeras de muchas, y ayuden a que el público aprenda a apreciar esta demografía por lo que es.

Aún así, hay que decir que el josei no solo escasea en España, pues en Japón mismo poco josei llega a tener adaptación animada. En lo personal, todo el josei que he visto o leído me ha encantado sin exagerar, y con algunos tengo una grave obsesión. Y aquellos que aún no he podido probar, me dan infinitas ganas de hacerlo porque sé que me van a encantar, como es el caso de Honey & Clover.

Si este artículo os ha convencido para darle una oportunidad a alguno, aquí van algunas recomendaciones:

•Chihayafuru: Mi josei favorito sin lugar a dudas, y uno de mis animes y mangas favoritos en general. El anime es larguete (entre las dos temporadas suma 50 episodios), pero aunque no lo pueda parecer por su temática, es extremadamente enviciante y simplemente no se puede dejar de ver. Si os gusta el anime de deportes, el romance, y os interesan un poco las tradiciones japonesas, no os lo podéis perder. En principio recomiendo el anime, porque el juego del karuta se entenderá mejor con este, a parte de ser muy buena adaptación. Además no hay scans del manga de todo lo que equivale a su segunda temporada, así que sin duda lo mejor es ver primero el anime, aunque el manga también es precioso e ideal para amenizar estos tiempos hasta que nos anuncien la tercera temporada.

•Usagi Drop: Anime muy corto, de solo 11 episodios, pero muy entrañable. Recomendadísimo si, como a mí, os gustan las historias que giran alrededor de la crianza de niños pequeños. Sin embargo, en este caso recomiendo mantenerse al margen del manga y quedarse con lo dulce que es el anime.

•Kuragehime: Kuragehime es imprescindible si os gustan las comedias locas con personajes que se hacen querer. Otro anime de solo 11 episodios (cosas de noitaminA), que gira en torno a chicas frikis y moda. El manga también es bastante genial, así que ya sabéis.

•Sakamichi no Apollon: Me gusta mucho el anime sobre música, y dentro del josei encontramos dos de las mejores obras sobre el tema: Nodame Cantabile y Sakamichi no Apollon. Ambos me encantan, pero como no es cuestión de poner todo el josei que me gusta, finalmente me he decantado por recomendar Apollon, por su duración (12 episodios) y porque probablemente gustará a más gente. Es un muy buen anime sobre la amistad y el jazz, y recordad que a partir de octubre Milky Way Ediciones editará su manga en España.

•14-sai no Koi: Para acabar, una última recomendación, esta vez únicamente manga. 14-sai no Koi (o como es conocido internacionalmente, Love at Fourteen) es de los mangas más dulces y adorables que he estado leyendo últimamente, y además se hace muy ameno de leer. Como romance costumbrista no es que tenga un gran argumento que se vaya desarrollando, pero es un manga que se hace querer de lo tierno que es. 

Y creo que eso es todo. No os cortéis y comentadme vuestras opiniones sobre el josei, y si os decidís a empezar alguna de mis recomendaciones, ¡decídmelo sin falta!

[Anime de temporada] Invierno 2015 - Opinión final

Desde que sigo anime de temporada me he dado cuenta de que un hecho común cada año es que la temporada de invierno sea la más floja. No solo por cantidad, pues no suele haber muchos estrenos (normalmente en otoño empiezan muchos animes de dos cours o temporadas -es decir, de alrededor de 24 episodios- y eso hace que puedan estrenarse menos series nuevas en enero), sino también en calidad. Los estrenos más esperados se emiten en otras temporadas, y la de invierno es la más marginada en ese aspecto, siendo los estrenos con más hype secuelas de animes ya existentes. Y vaya, en los pasados dos años solo recuerdo que me gustaran uno o dos animes de la temporada de invierno. Esta vez tampoco puedo decir que haya sido la gran cosa, pero los inviernos anteriores los recuerdo aún peor.

No voy a comentar serie por serie qué me ha parecido, mi intención es más bien la de hacer un pequeño repaso a lo que más me ha gustado.

De entrada debo decir que hubo muchos estrenos de los que preferí mantenerme alejada, e incluso casos como el de Aldnoah.Zero o Tokyo Ghoul que aun habiendo visto la primera temporada de ambos, pasé de comenzar sus secuelas, pues debo decir que no me acabaron entusiasmando y consideré que serían una pérdida de tiempo.

En cuanto a secuelas, las que sí vi fueron las de Durarara!! y Kuroko no Basket. En el caso de Durarara!! se nota que ha sufrido el cambio de estudio y los cinco años de espera, y sin embargo, aunque no me ha parecido tan buena como la primera temporada, es de lo que más me ha gustado, y le veo bastante potencial de cara a sus próximas dos temporadas, en julio y enero respectivamente.

Kuroko no Basket sigue en su línea, aunque la verdad es que cada vez la disfruto menos. De esto me gustaría hablar en un artículo a parte, así que no voy a alargarme más al respecto.

En cuanto a los animes nuevos en sí, destaco Death Parade y Yuri Kuma Arashi muy por encima de los demás, que no me parecen ni dignos de mención.

Death Parade es una serie de 12 episodios producida por el estudio Madhouse a partir del corto presentado al Anime Mirai 2012 Death Billiards. Es difícil explicar su argumento sin desvelar ninguna sorpresa, y como no es eso lo que pretendo, solo diré que gira en torno a un extraño bar, donde dos personas acceden por un ascensor sin recordar nada y ahí son obligados a jugar a un juego -elegido al azar mediante una ruleta- en el que apostarán sus vidas. Lo definiría como anime semi-episódico, dado que tiene capítulos que siguen una misma estructura, pero otros, en cambio, sí que intentan hilar un argumento. Lo considero lo mejor de la temporada, pero me parece que está lejos de ser perfecto. Visualmente es muy bonito; tanto animación como diseños están muy bien. Aunque la premisa pueda parecer típica de un survival game, me parece que Death Parade lleva muy bien esos pequeños juegos donde participan los personajes de cada episodio, y los personajes están llenos de carisma. Entonces, ¿qué es lo que falla? Pues el argumento principal y el desarrollo de estos personajes. El argumento me dejó fría. Creo que después del potencial que mostró durante la serie esperaba alguna revelación final que me dejara muerta, pero no. Me pareció previsible y que el drama que se montó fue un poco exagerado. Que no había para tanto y se podría haber hecho algo mejor, vaya. Y en cuanto a los personajes...demasiados y muy desaprovechados. Son carismáticos, pero algunos de ellos apenas aparecen a pesar parecer personajes bastante importantes. Como leí a alguien decir -muy acertadamente- en twitter, "algunos personajes solo están para bailar en el opening". Que por cierto, ¡vaya opening! De lo que más me ha gustado últimamente.

En general, siento que no se supo aprovechar bien los 12 episodios de la serie, habiendo algunos que quedaron algo "vacíos" para lo poco que se acabaron desarrollando algunas cuestiones.

Pero en fin. De Death Parade destaco los episodios de buen rollo, que para mí son sin duda los mejores. El 3 es un amor de lo adorable que es, y el 6 me hizo reír muchísimo. Un aspecto que me gusta de cómo se llevó este anime es precisamente este; el hecho de que no todos los episodios con juegos sean más de lo mismo, que no todos tengan gente loca, intentándose matar entre ellos, etc. Si algo me gusta es que se muestre que en el Quindecim no todo son malos rollos y que estos juegos son para algunos una oportunidad de conocer a otra persona, con quien uno se puede llegar a llevar muy bien a pesar de solo haber compartido con él un juego y unas copas. No es algo típico de este tipo de animes, y se agradece.

También destaco el episodio 11, que tuvo una escena maravillosa y que creo que no hace falta que mencione porque todos sabemos a cuál me refiero. Preciosa y muy bien hecha. En general, y a pesar de apuntar a algo mucho mejor, lo considero un buen anime y el mejor de esta temporada.

Por otra parte, Yuri Kuma Arashi es un anime original (a pesar de tener un manga anterior, sí) también de 12 episodios, producido por Silver Link. Le tuve muchas ganas a YuriKuma desde que se anunció como "Penguinbear Project", pues si no lo sabéis, el director y en general creador de este anime es Kunihiko Ikuhara, conocido por su trabajo en Shoujo Kakumei Utena y Mawaru Penguindrum. Y a pesar de no haber podido ver aún Utena, sí puedo decir que Penguindrum me encantó. Dudé bastante de YuriKuma al principio, pero como conclusión puedo decir que, aunque no me ha parecido que esté a la altura de Penguindrum -ni cerca de estarlo- me he acabado encariñando con él y me ha acabado pareciendo muy dulce y bonito. No es un anime que recomendaría a cualquiera, y aún menos si antes no ha visto ningún otro anime de Ikuhara, pues entre su estilo de narración y su ritmo, así como la abundancia de repeticiones, tiene un desarrollo bastante lento. Te van echando pistas por aquí y por allá, pero mezclarlo con un yuri bastante picante no ayuda a que guste durante los primeros episodios. Si se le echa paciencia acaba siendo un anime muy bonito, con una historia bastante resultona, algunos personajes la mar de monos y con los que es fácil encariñarse.

Técnicamente no destaca mucho; la animación no es la gran cosa pero algunos escenarios, así como las escenas "tipo cuento", son realmente bonitos. Los diseños personalmente me gustan mucho, tienen un aire un poco retro y me parecen muy monos. En general lo considero un buen anime, pero si no habéis visto Mawaru Penguindrum, entonces tengo claro cuál recomendaros.

De los estrenos de la temporada no tengo mucho más que decir. Por supuesto que estuve viendo otras series como Boueibu o Assassination Classroom, pero no creo que tenga nada que comentar acerca de ellas,no me parecen la gran cosa (ni lo pretenden ser, por lo menos la primera).

Sí me gustaría destacar dos de los estrenos de otoño que, por su duración, se emitieron también durante invierno 2015: Akatsuki no Yona, que para mi sorpresa me acabó gustando mucho más de lo que esperaba, y la maravillosa Shigatsu wa Kimi no Uso, que me faltan palabras para describir lo mucho que la adoré.

Como conclusión, mi veredicto. Estos son los tres animes estrenados en Invierno 2015 a los que (como siempre, en mi opinión) merece la pena echarles un vistazo:

 

    Death Parade             Yuri Kuma Arashi               Durarara!!x2 Shou

¿Otro blog sobre lo mismo?

La respuesta es sí, estáis ante otro blog sobre manga y anime y demás cosas relacionadas con el tema.

Este nace con el principal objetivo de dar un desarrollo más amplio a mis opiniones y reflexiones sobre el panorama actual (y no tan actual) del mundillo, más para liberar estos pensamientos a los que no puedo dar cabida en otros lugares que para compartirlos abiertamente, aunque también.

Eso comporta que no tenéis que estar de acuerdo con lo que escriba, y de hecho pocas veces coincidiremos, pues por alguna razón que desconozco suelo estar más en el lado de la opinión impopular.

El tipo de post que podréis encontrar aquí serán impresiones, reseñas, y artículos con reflexiones sobre temas más generales dentro de lo relacionado con el manga, el anime o los videojuegos. Esa es mi intención.

Tened paciencia conmigo y gracias de antemano si dedicáis vuestro tiempo a leerme ♥